Mavhum san'at - bu nima? Rasmda obstruktivizm: vakillari va asarlar

Odamlar hamma narsani tartibga solishadi, joy topishadi va ism berishadi. Bu, ayniqsa, iqtidorni umumiy buyurtma katalogining xujayrasiga bir odamni yoki butun yo'nalishni kesib olishga imkon bermaydigan bir bo'lim bo'lgan san'atda bajarish qiyin. Mavhum san'at bu kabi tushunchadir. Uning o'zi bir asrdan oshiq vaqt mobaynida munozara qilmoqda.

Abstractio - shovqin, ajratish

Tasviriy vositalar - bu chiziq, shakli, rangi. Agar siz ularni keraksiz qadriyatlar, aloqalar va uyushmalardan ajratib qo'ysangiz, ular ideal, mutlaq bo'ladi. Platon to'g'ri chiziqlar va geometrik raqamlarning haqiqiy, to'g'ri chiroyi haqida ham gapirdi. Haqiqiy narsalar bilan tasvirlangan o'xshashlikning etishmasligi, tomoshabinga oddiy bilinçlenemeyecek boshqa bir narsaning ta'siri uchun yo'l ochadi. Tasvirning badiiy qiymati u tasvirlangan narsaning ahamiyatidan yuqori bo'lishi kerak, chunki iste'dodli rasm yangi sezgi dunyosini keltirib chiqaradi.

Shunday qilib, rassomlar islohotchilarni oqlashadi. Ular uchun mavhum san'at - misli ko'rilmagan kuchga ega bo'lgan yangi badiiy usullarni qidirishning bir usuli.

Yangi asr - yangi san'at

San'atshunoslar mavhum san'atning qanday ekanligi haqida bahslashadilar. San'atshunoslar ehtiros bilan o'z nuqtai nazarini himoya qilib, mavhum binoni tarixida oq dog'larni to'ldirishadi. Ammo uning ko'pchiligi uning tug'ilgan kuni bilan kelishilgan: 1910 yilda Myunxenda Vasiliy Kandinskiy (1866-1944) "Untitled" nomli asarini namoyish etdi. (Birinchi Abstract Watercolor). "

Ko'p o'tmay Kandinskiy "San'atdagi ma'naviyat to'g'risida" kitobida yangi yo'nalish falsafasini e'lon qildi.

Eng muhimi, taassurot

Rasmda abstraktsionizm noldan chiqishi mumkin deb o'ylamang. Impressionistlar rasmda rang va nurning yangi ma'nosini namoyish etdilar. Shu bilan birga, chiziqli perspektivning roli, proportsentlarga aniq rioya qilish va boshqalar muhim ahamiyatga ega emas edi. Ushbu uslubning ta'siri ostida u zamonning etakchi ustalari bor edi.

Jeyms Whistler (1834-1903), uning "nocturnes" va "simfoniyalari" peyzajlari ajablanarli tarzda mavhum ekspressionist rassomlarning asarlarini eslatib turadi. Aytgancha, Whistler va Kandinskiy sintezga ega edi - ma'lum bir mulkning ovoziga rang berish uchun qobiliyat. Va ularning asarlaridagi ranglar musiqa kabi bo'ladi.

Pol Sezanning (1839-1906) asarlarida, ayniqsa, keyingi davrida, ob'ektning shakli o'zgarib, maxsus turdagi ifodani topgan. Cezanne Kubizmning kashfiyotchisi deb nomlanadi.

Umumiy oldinga harakat

San'atning mavhum san'ati tsivilizatsiyaning umumiy taraqqiyoti davrida bir oqim shaklida shakllandi. Ziyolilar dunyosi falsafa va psixologiya bo'yicha yangi nazariyalarni hayajonga soldi, san'atkorlar ruhiy dunyo va moddiy, shaxsiy va kosmos o'rtasidagi aloqani qidirdi. Shunday qilib, Kandinskiy, ajralmaslik nazariyasi asoslarida, Elena Blavatskiyning (1831-1891) tafsir kitoblarida ifodalangan fikrlarga tayanadi.

Fizikada, kimyo va biologiyada fundamental kashfiyotlar dunyodagi kontseptsiyani, odamlarning tabiatga ta'siri kuchini o'zgartirdi. Texnik taraqqiyot Yerning o'lchamlarini, koinotning o'lchamini qisqartirdi.

Suratkashlikning jadal rivojlanishi bilan ko'pgina san'atkorlar uni hujjatlashtirish vazifasini berishga qaror qilishdi. Ular: "nusxa ko'chirish uchun rasm emas, balki yangi haqiqat yaratish", deb ta'kidlashdi.

Soyutlama inqilob. Va sezgir mentalitetga ega bo'lgan iste'dodli insonlar: ijtimoiy o'zgarish vaqti keldi. Ular xato qilmadilar. Yigirmanchi asr butun tsivilizatsiya hayotida misli ko'rilmagan g'alayon bilan boshlandi va davom etdi.

Ota-onalar

Kandinskiy bilan birga, Kazimir Malevich (1879-1935) va Gollandiyalik Pete Mondrian (1872-1944) yangi oqim manbalarida edilar.

Malevichning qora maydonini kim bilmaydi? 1915 yilda boshlanganidan buyon u ham mutaxassislarni jalb qiladi, ham odamlarni qo'yadi. Ba'zilar buni o'lik holatda ko'rishadi, boshqalari - oddiy zarba. Lekin masterning barcha ishi san'atning yangi ufqlarini kashf etish, oldinga siljish haqida gapiradi.

Malevich tomonidan ishlab chiqilgan "Supremmatizm" (Lotin supremus - eng yuqori) nazariyasi boshqa ranglar bilan rangning ustunligini ta'kidlab, tasvirni yaratishni yaratish jarayoniga o'xshash, "chinakam san'at" ga yuqori tushunish bilan taqqoslagan. Suprematizmning chuqur va tashqi belgilari zamonaviy rassomlar, me'morlar va dizaynerlarning asarlarida uchraydi.

Xuddi shu ta'sir Mondrian ijodining yangi avlodiga ham ta'sir qildi. Uning neoplastikasi shaklni umumlashtirishga va ochiq, ajratilmagan rangdan ehtiyotkorlik bilan foydalanishga asoslangan. Oq fonda bevosita qora horizontallar va vertikallar turli o'lchamdagi hujayralari bo'lgan panjara hosil qiladi va hujayralar mahalliy ranglar bilan to'ldiriladi. Usta-shogirdlarning tantanali ifodasi san'atkorlarni o'zlarining ijodiy fikrlashlarini, keyin esa nusxa ko'chirishni nusxalashga undadi. Abstraktsionistlar san'atkorlar va dizaynerlar juda aniq narsalarni yaratishda foydalanadilar. Ayniqsa, Mondrian motiflari me'moriy loyihalarda uchraydi.

Rus avangard - atamalar she'riyati

Rossiyalik rassomlar o'zlarining yurtdoshlari - Kandinskiy va Malevichlarning g'oyalariga ayniqsa ma'qul kelishdi. Ayniqsa, organik tarzda, bu g'oyalar tug'ilishning yangi davr va yangi ijtimoiy tartibni shakllantirishning turbulent davriga qo'shildi. Supremmatizm nazariyasi Lyubov Popova (1889-1924) va Aleksandr Rodchenko (1891-1956) tomonidan yangi arxitekturaga alohida ta'sir ko'rsatadigan konstruktivlik amaliyotiga aylantirildi. O'sha davrda qurilgan ob'ektlar hali butun dunyo mimarları tomonidan o'rganilmoqda.

Mixail Larionov (1881-1964) va Natalya Goncharova (1881-1962) rayism yoki tumanlik asoschilariga aylandi. Ular atrofdagi dunyoni to'ldiradigan har qanday narsa bilan tarqalgan nur va samolyotlarning ajoyib tafovutlarini aks ettirishga harakat qildilar.

Aleksandra Esther (1882-1949), Devid Burlyuk (1882-1967), Olga Rozanova (1886-1918), Nadejda Udaltsova (1886-1961) she'rlar bilan shug'ullanadigan kubo-futuristlarning harakatlarida ishtirok etdi.

Rasmda abstraktsionizm har doim haddan tashqari g'oyalar ifodasidir. Bu fikrlar totalitar davlatning kuchini qo'zg'atdi. SSSRda va keyinchalik fashistik Germaniyada ideologlar tezda xalq uchun qanday san'atni tushunadigan va zarur bo'lganligini aniq belgilab qo'ygan va 1940-yillarning boshlarida abstraktizmni rivojlantirish markazi Amerikaga ko'chib kelgan.

Bitta daryo oqimi

Abstraktatsiya - juda noaniq ta'rif. Qaerda bo'lmasin, ijodning obyekti atrofdagi dunyoda o'ziga xos o'xshashliklarga ega bo'lmasa, unda ajralmaslik haqida gap boradi. She'riyatda, musiqada, baletda, arxitekturada. Tasviriy san'atda bu yo'nalishning shakllari va shakllari juda xilma-xildir.

Rasmda mavhum san'atning quyidagi turlarini ajratib ko'rsatish mumkin:

- Rangli kompozitsiyalar: tuval maydonida rang asosiy narsadir va ob'ekt ranglarning oynasida (Kandinsky, Frank Kupka (1881-1957), orphist Robert Delone (1885-1941), Mark Rothko (1903-1970), Barnet Newman (1905- 1970)).

- Geometrik mavhum san'at - avangard rasmlarining yanada intellektual, analitik ko'rinishidir. U geometrik shakllar (Malevich, Mondrian, boshlang'ich rassom Theo van Dusburg (1883-1931), Jozef Albers (1888-1976), op- artning izdoshi Viktor Vasarely (1906-1997)) bilan o'zaro bog'liqlik masalasini hal qilishda chiziqli perspektiv va chuqurlik tasavvurini rad etadi.

Ba'zan tashuvchi uchun (tache - bir joydan) (Jekson Pollock (1912-1956), tachist Jorj Mateu (1921-2012), Willem de Kooning (1921-2012) kabi rasmni yaratishda juda muhim ahamiyatga ega. (1904-1997), Robert Motherwell (1912-1956)).

- Minimalizm - badiiy avangardning kelib chiqishiga qaytish. Tasvirlar tashqi manbalar va birlashmalardan butunlay mahrum (Frank Stella (1936 yil tug'ilgan), Sean Scully (1945 tug'ilganlar), Ellsworth Kelly (1923 tug'ilganlar).

Mavhum san'at o'tmishda juda uzoqmi?

Xo'sh, endi obro'yim nima? Endilikda veb-saytda mavhum binoni o'tmishdagi narsalar deb o'qiysiz. Rus avangard, qora kvadrat - kimga kerak? Keling, tezlik va aniq ma'lumot.

Ma'lumot: 2006 yilda eng qimmatbaho rasmlardan biri 140 million dollarga sotilgan. Bu "5,1948" deb nomlangan, muallif - jasad Pollok, ifodali obrazli.